Membre du mois // Member of the Month : Cinéma du Musée

A stunning art-house theatre with a beautiful cocktail space nestled within the Montreal Museum of Fine Arts, Cinéma du Musée is a meeting place of cinema and contemporary art. Programmed and operated by Cinéma Cinéma (learn all about the brand evolution here!), alongside sister venues Cinéma Beaubien and Cinéma du Parc, this gorgeous destination brings independent and repertory cinema to Montréal audiences.

Cinéma du Musée curates films that deserve the big screen experience. Some highlights include Conclave with Ciné-histoire while the 2025 papal conclave was taking place, complete with a presentation on conclave history. They paired Kurosawa’s High and Low with a Spike Lee and Denzel Washington retrospective around the release of Highest 2 Lowest. And a screening of the documentary Union featured a post-film discussion with Chris Smalls, founder of the Amazon Labor Union, alongside the filmmaker and local organizers.

This month, we’re pleased to present our Member of the Month feature in both of Canada’s official languages for the first time!

Tell us about Cinéma du Musée:

Cinéma du Musée is a 291-seat premier art-house theatre located inside the Montreal Museum of Fine Arts. It is programmed and operated by Cinéma Cinéma, which also includes the landmark Cinéma Beaubien and Cinéma du Parc.

What makes Cinéma du Musée unique?

Cinéma du Musée stands out in Montreal’s art-house landscape thanks to its ongoing collaboration between Cinéma Cinéma and the MMFA. This partnership allows us to bring the best of contemporary art-house and independent cinema to audiences while celebrating the evolution of cinematic artistry within a beautiful museum setting.

What sort of films do you show?

Whether we’re selecting new releases or repertory titles, we look for films that elevate the art of filmmaking and storytelling. Works that deserve to be experienced on the big screen and in a communal environment. We want audiences to feel that a screening at Cinéma du Musée is worth planning their evening or weekend around. Recent highlights include Seven Samurai and 2001: A Space Odyssey, and we’re especially excited to present Bi Gan’s latest film Resurrection this winter; all of these films truly warrant a cinematic experience.

We also prioritize works that reflect diverse cultures, identities, and lived experiences. We believe art has the power to empower marginalized communities, and that seeing oneself on screen can spark meaningful change in our society.

What are Cinéma du Musée’s greatest challenges?

Our biggest challenge is operating a single screen cinema with a sizable capacity of 291 seats. The venue’s premium location in downtown Montreal and beautiful cocktail space make it highly sought after for events, premieres, and rentals, but that also means that building strong attendance for non-primetime screenings and our regular programme is something we’re continually working on.

What are your favourite compliments that Cinéma du Musée receives from your audience?

Our favourite complements highlight the timeliness of our programming. A testament to our incredible team, who work quickly to organize screenings in response to world events or major film releases. For instance, we programmed a screening of Conclave with our series partners at Ciné-histoire, pairing the film with a presentation on the history of the conclave, while it was happening! The response to our screenings of Kurosawa’s High and Low, paired with a retrospective of Spike Lee and Denzel Washington’s collaborations around the release of Highest 2 Lowest were also fantastic.

What’s a memorable film screening or event you hosted?

There are many, but our screening of the documentary Union was especially memorable. Teejay Bhalla, our Programmer, moderated a post-film discussion with Chris Smalls, founder of the Amazon Labor Union; filmmaker Brett Story; community organizer Mostafa Henaway; and our local Amazon union leader Felix Trudeau. Bringing those voices together on stage was unforgettable.

What are your most popular concession items?

Our clients say we have the best popcorn in town, and we have to agree. Snacks and baked goods from local vendors are also very popular, and our clientele especially loves having a craft beer or glass of wine during the evening screenings. 

What projects are you considering for the future?

Alongside our new Canada Arts Council funded series ‘Enraciné’, which will showcase films selected by artists with an immigration background, and the second edition of our surrealist film series, we hope to launch a new program in 2026 dedicated entirely to films about art—documentaries on artists, art movements, and creative processes.

Tell us about yourself (or yourselves); how did you get your start in film exhibition?

Teejay Bhalla, Programmer: In my last semester at Concordia University, I applied for an internship at Cinéma Moderne, which hadn’t yet opened. By the end of the internship, I was offered a position as a manager and projectionist. I began hosting Q&As, later became part of the original team at Cinéma Public in 2021, and after several years teaching at Concordia and in Nunavik, I found myself back in Montreal, now with Cinéma Cinéma since early 2025 as a programmer, under the mentorship of Programming Director Jean-Francois Lamarche.

Questions en français :

Parlez-nous du Cinéma du Musée

Le Cinéma du Musée est une salle de cinéma d’art et d’essai prestigieuse, dotée de 291 places, située à l’intérieur du Musée des beaux-arts de Montréal. Il est programmé et exploité par Cinéma Cinéma, qui comprend également les cinémas emblématiques Cinéma Beaubien et Cinéma du Parc.

Qu’est-ce qui rend le Cinéma du Musée unique ?

Le Cinéma du Musée se distingue dans le paysage cinématographique montréalais grâce à sa collaboration continue entre Cinéma Cinéma et le MBAM. Ce partenariat nous permet d’offrir au public le meilleur du cinéma d’art et d’essai contemporain et indépendant, tout en célébrant l’évolution de l’art cinématographique dans le cadre magnifique d’un musée.

Quels types de films proposez-vous ?

Que nous sélectionnons des nouveautés ou des titres de répertoire, nous recherchons des films qui élèvent l’art cinématographique. Des œuvres qui méritent d’être vues sur grand écran et dans un environnement communautaire. Nous souhaitons que les gens ressentent que l’organisation de leur soirée ou de leur week-end autour d’une séance de cinéma au Musée est une expérience mémorable. Les projections de LES SEPT SAMOURAÏS et 2001 : L’ODYSSÉE DE L’ESPACE, sont des récents succès, et nous sommes particulièrement heureux de présenter le dernier film de Bi Gan, RESURRECTION, cet hiver ; tous ces films méritent vraiment d’être vus au cinéma.

Nous privilégions également les œuvres qui reflètent la diversité des cultures, des identités et des expériences vécues. Nous croyons que l’art a le pouvoir de donner de la force aux communautés marginalisées et que le fait de se voir à l’écran peut déclencher des changements significatifs dans notre société.

Quels sont vos plus grands défis ?

Notre plus grand défi consiste à exploiter un cinéma à écran unique d’une capacité considérable de 291 places. L’emplacement privilégié du lieu, au centre-ville de Montréal, et son magnifique espace cocktail en font un lieu très prisé pour les événements, les avant-premières et les locations, mais cela signifie également que nous devons constamment nous efforcer d’attirer un public nombreux pour les projections en dehors des heures les plus achalandées et pour notre programmation régulière.

Quels sont les commentaires positifs que vous recevez le plus souvent de votre public ?

Les compliments qui nous font plaisir soulignent la pertinence de notre programmation. Cela témoigne du travail remarquable de notre équipe, qui s’efforce d’organiser rapidement des projections en réponse à l’actualité mondiale ou à la sortie de films importants. Par exemple, nous avons programmé une projection de CONCLAVE avec nos partenaires de la série Ciné-histoire, en associant le film à une présentation sur l’histoire du conclave, alors même que celui-ci se déroulait ! Les réactions à nos projections de HIGH AND LOW de Kurosawa, associées à une rétrospective des collaborations entre Spike Lee et Denzel Washington autour de la sortie de HIGHEST 2 LOWEST, ont également été fantastiques.

Avez-vous un souvenir mémorable à nous partager ?

Il y en a beaucoup, mais la projection du documentaire UNION a été particulièrement mémorable. Teejay Bhalla, notre programmateur, a animé une discussion après le film avec Chris Smalls, fondateur du syndicat Amazon Labor Union, la cinéaste Brett Story, l’organisateur communautaire Mostafa Henaway et Félix Trudeau, notre leader syndical local chez Amazon. Réunir toutes ces voix sur scène a été un moment inoubliable.

Quels sont les produits les plus populaires dans vos concessions ?

Nos clients disent que nous avons le meilleur pop-corn de la ville, et nous sommes d’accord avec eux! Les snacks et les pâtisseries des fournisseurs locaux sont également très appréciés, et notre clientèle aime particulièrement déguster une bière artisanale ou un verre de vin pendant les projections en soirée. 

Quels projets envisagez-vous pour l’avenir ?

Parallèlement à notre nouvelle série Enraciné, financée par le Conseil des arts du Canada, qui présentera des films sélectionnés par des artistes issus de l’immigration, et à la deuxième édition de notre série de films surréalistes, nous espérons lancer en 2026 un nouveau programme entièrement consacré aux films sur l’art, avec des documentaires sur les artistes, les mouvements artistiques et les processus créatifs.

Parlez-nous de vous ; comment avez-vous débuté dans l’exploitation cinématographique ?

Teejay Bhalla, programmateur

Au cours de mon dernier semestre à l’Université Concordia, j’ai postulé pour un stage au Cinéma Moderne, qui n’avait pas encore ouvert ses portes. À la fin du stage, on m’a proposé un poste de gérant et de projectionniste. J’ai commencé à animer des séances de questions-réponses, puis j’ai rejoint l’équipe originale du Cinéma Public à son ouverture en 2021. Après plusieurs années d’enseignement à Concordia et au Nunavik, je me suis retrouvé à Montréal, cette fois au sein du groupe Cinéma Cinéma en tant que programmateur depuis mars 2025, sous la tutelle du directeur de la programmation Jean-François Lamarche.